《我・我們》(台中)
政治大學中文系畢業。目前從事劇場紀錄、影像創作，也參與電影製作及廣告拍攝。長期與B. DANCE丞舞製作團隊合作，作品有INNERMOST，No Man’s Land。2021年拍攝布拉瑞揚舞團《沒有害怕太陽和下雨》及曉劇場《之間》。2017年影像作品Chasser獲Bucharest International Dance Film Festival國際競賽項目入圍。
《沖流》(高雄)
以聲音為主要創作媒材，關注聲音蘊涵的文化脈絡與紋理，作品常映照聲音與環境、個人/集體記憶或內在情緒的關係。交織田野錄音、電子和物件聲響，其探索常擺盪在錄音聲音的紀錄及虛構、敘事及想像特質間；亦時常混融其他媒材及藝術領域創作，以裝置、表演、聲音紀錄片、電子原音音樂等形式呈現。另也從事舞蹈劇場及影像聲音設計/配樂。作品曾於台北國際藝術村、台北市立美術館、台東美術館、成龍濕地國際環境藝術節、台北國際紀錄片影展、日惹紀錄片影展、日本富山玻璃藝術博物館、伯斯當代藝術中心PICA、法國Arte Radio、失聲祭、混種現場、澳洲液態建築(Liquid Architecture)、台北藝術節《噪集》（Asian Meeting Festival）、台灣聲響實驗室等展演。
《沖流》(高雄)
1984年生於台南，現居台北，從事創作、表演與教學，以「身體」作為創作的發展核心。近年
專注於觀察時代、歷史、文化與環境所形塑並建立於人之上的情感，及其透過身體表述之形式。持續累積並開發身體動態的不同可能，企圖藉由身體連結相異文化與多元藝術領域。2020年與王世偉、李慈湄、Helmi Fita共創作品「群眾」獲第十八屆台新藝術獎表演藝術大獎。2016年獲文化部獎助赴巴黎駐村，並獲得雲門基金會與羅曼菲獎助金發展創作及參與各項國際交流。作品曾獲邀參與法國亞維儂國家編舞中心夏日藝術節、深圳戲劇雙年展、釜山藝術市集、印度加爾各答Dance Bridge Festival演出。2008年起於諸多平台發表個人創作，如微舞作、創計畫、新人新視野、跳島舞蹈節、台北藝術節、下一個編舞計畫、草草戲劇節、嘉義新舞風等。近年跨足與不同領域藝術家的合作，包含視覺、新媒體、行為藝術等，並擔任多齣戲劇作品之表演者與肢體設計。
《沖流》(高雄)
2019年與王宇光共同成立微光製造，舞團核心發展為以當代實驗作品的舞蹈創作與製造微光工作坊的藝術推廣兩大方向。以「散發微光，從身體開始」為初衷，除了持續發表舞蹈創作外，同時也持續發展素人、樂齡、青少年舞蹈計畫與身體知覺工作坊，不從舞蹈教起，但從認識自己呼吸開始，透過感知與想像的練習打開自己與身體對話的空間。演出創團作品《馴順的我們》發表於2019松菸Lab新主藝。並參與素人計畫《製造微光身體工作坊》帶領⺠眾從感知身體開始，探索肢體與意識的銜接，創造身體使用的更多可能性。
《沖流》(高雄)
現為「微光製造」藝術總監，持續發展創作與舞蹈推廣工作坊，作品探究人與城市、環境的連結與疏離，關注城市中的身體異化，實驗空間與物件解構做為創作發展，以哲理思考用舞蹈對當代提問。舞蹈創作：《馴順的我們》、《捺撇》、《半島來跳舞》等，其中《捺撇》於2021年榮獲日本橫濱舞蹈節暨舞蹈大賽雙獎項，並於2022年在歐陸進行巡演。近年與雲門劇場、臺中歌劇院、衛武營藝術文化中心、寶藏巖國際藝術村等合作工作坊、編舞及演出。
《沖流》(高雄)
從身體出發，用舞蹈作為與世界溝通的語言，關注人與社會環境之間的關係，編創聚焦叩問生命的價值。作品以劇場、非傳統劇場、舞蹈錄像等形式呈現，持續以移地移居的創作方式遊走各地，在過往的創作及行動中，強調藝術公共性與社會性的發生。近年專注尋找屬於「亞洲的身體語彙」。2020年，受邀擔任衛武營首位駐地藝術家，移居高雄，開啟一連串的駐地計畫，期待在城市移動間的創作行動，創造藝術的未來風景。
《沖流》(高雄)
擁有豐富舞蹈演出經驗，2021年正式成為獨立影像工作者，以表演藝術作為影像創作的基底，並深信其轉化爲影像的無限可能性，致力透過鏡頭的捕捉、畫面的安排，來呈現表演藝術細膩動人的視角與故事。
《我・我們》(台中)
新生代音樂製作人。以藝名「Ń7ä」於2019發行首張專輯《Panorama》獲得第11屆金音獎最佳電音專輯；隔年與阿爆（阿仍仍）、R.fu合作單曲〈zaljum 水〉再獲第12屆金音獎最佳電音歌曲。其他合作對象包括：YELLOW黃宣、草東沒有派對、《黑天鵝》舞蹈顧問Francesca Harper等。
《我・我們》(台中)
台東排灣族人。音樂專輯有全母語古謠專輯《東排三聲代》、首張母語專輯《vavayan.女人》、以及第31屆金曲獎八項入圍並拿下年度專輯獎的《Kinakaian母親的舌頭》。2021年製作首張原民新聲合輯《N1那屋瓦一號作品》，希望透過合作讓新一代年輕人的聲音有更廣更多元的文化呈現。
《當下》（香港）
古箏演奏家、音樂製作人、心樂文化創意公司創辦人。畢業於中央音樂學院、香港演藝學院及香港中文大學，獲音樂及文化管理雙碩士學位。曾獲中國民族器樂大賽「優秀演奏獎」、國際古箏比賽「金獎」等殊榮。她喜愛跨界創作演出，音樂風格新穎多元、作品富有靈性、時代感與藝術情調。獲邀合作單位包括：香港藝術館、香港康樂及文化事務署、香港太空館、香港舞蹈團、香港無極樂團、台灣九歌民族樂團等。
近兩年，由萬幸創作的世界首演原創新作近二十首，其中《玲瓏》、《塵源》、《時光之上》等作品，均獲得業界認可，並深受觀眾喜愛。香港著名藝術評論家周凡夫先生形容：“萬幸的音樂，寫出了塵世渺渺”。2021年萬氏獲康文署邀請，她擔任音樂藝術總監，策劃創作的「心 • 弦」古箏音樂影像作品系列，《萌芽》、《嚮往》、《聲影墨色》、《箏跡》四部作品，將古箏音樂分別與陶藝、園林藝術、黑白菲林攝影、書法相結合，作品屬世界首創的藝術構想，極具東方簡約、自然的美學意境。2022年與香港舞蹈團十六位舞蹈家載譽重演的大型原創舞蹈詩《山水》，將即興音樂與舞蹈、武術凝練出「身心合一」的狀態。2019年，萬氏獲意大利Arpe del Mondo 國際豎琴節邀請，成為首位香港音樂家，在該藝術節舉辦專場音樂會，並擔任開幕表演嘉賓。
《我・我們》(台中)
台灣排灣族。12歲立志成為舞者，台北藝術大學舞蹈系畢業後加入雲門舞集。1998年獲亞洲文化協會獎助金赴紐約研習。曾受邀為雲門舞集，雲門２，美國瑪莎・葛蘭姆舞團等編作。2012年榮獲台灣十大傑出青年。2015年回家鄉台東成立布拉瑞揚舞團。
《我在，不在？》(新加坡)
從純美術走入劇場和舞蹈，三十年來，振發以跨界藝術工作者遊走於不同的藝術創作與表演界，從概念構思、跨界創作、劇場與非劇場空間、室內與戶外、裝置藝術、設計、表演，到藝術教育拓展分享等。 身為本地專業舞蹈事業推動人之一，振發和本地已故舞蹈家陳浩聯合創辦舞蹈多面體（1996-2013）兼藝術總監，曾獲頒⻘年藝術家獎（2000），南洋藝術學院傑出校友獎（2019）及創業精神獎入圍（2004）。 他的跨界構思創作與演出作品都不乏突破局限與視覺元素，創作作品和演出也登上了貝爾格萊德國際戲劇節、新加坡藝術節、維也納藝術節、日惹亞洲藝術節、紐⻄蘭亞洲節、北京朝陽文化館、北京首都劇院、泉州海上絲綢之路藝術節、濱海花園開幕和新加坡國慶等舞臺。 他的跨界創作能力也讓他受邀不少委約創作與合作項目，合作過的本地藝術團體與機構包括湘靈音樂社、化生藝術團、十指幫、潮州八邑會館、聯合早報、亞洲文明博物館、藝術之家、馬賽地亞洲服裝大賽和新傳媒等。 近期，振發參與演出的舞蹈短片包括 re：walk/Telok Ayer 和 Guide Me。 自2015年開始，振發加入跨文化戲劇學院擔任表演肢體訓練導師，同時也致力於劇場創作與肢體訓練兼引導工作。
《我在，不在？》(新加坡)
佩杉是一位舞蹈藝術家和編舞家。 她在新加坡國家藝術理事會的支持下，獲得獎學金到倫敦當代舞蹈學院學習當代舞，取得碩士學位。 她的創作改編自親身經歷，通過對肢體語言的探索，遊走於現實與想像，置於主觀真實和創意表現之間。 她曾受委約為新典現代舞蹈團、舞·微⻛蕩漾、舞人二團、Dance In Situ、拉薩爾藝術學院、新加坡管理大學和新加坡國立大學創作作品。 她的作品曾在濱海藝術中心舞蹈節、M1觸·當代舞蹈節、英國、香港等地呈現。
《我在，不在？》(新加坡)
鄧寶翠在香港大學求學21歲榮獲香港中文文學獎散文冠軍，之後在《聯合早報》任職，後來到倫敦主修電影，獲得英國國立電影電視學院導演系碩士學位。 她的學生短片是首部入選威尼斯影展的新加坡短片。
寶翠的首部紀錄長片《我們唱著的歌》創下新加坡紀錄片的票房記錄，是《海峽時報》評選的2015年度最佳影片。 中國人氣影評人桃桃淘電影在台北金馬影展觀賞了《我們唱著的歌》也將之列入2016年度十大佳片。
《當下》（香港）
將自己獨特的藝術構想，透過燈光在廣告、電影等領域不斷探索的實踐者。曾參與工作有 HSBC 廣告，高山劇場人物專訪，FWD 富衛保險 x 「吉卜力的動畫世界」香港站現場拍攝等。
《當下》（香港）
黃子豐為TimeCapsule Storytelling Limited 創辦人 。擁有五年拍攝經驗，擅長於影片製作並勇於嘗試新拍攝手法。在過往 5 年，有拍攝 MV、 廣告、活動、婚禮和紀錄片等。 曾獲邀參與製作香港 6 星級酒店 Rosewood Hotel 和 5 星級酒店 St. Regis Hotel 的 開幕典禮影片。 除此之外，亦有統籌拍攝香港著名品牌 MyAleshia 的廣告和 TVB 藝人安俊豪的 MV 拍攝 等等。
《當下》（香港）
現為獨立舞者、編舞及舞蹈教師，畢業於香港演藝學院中國舞系，榮獲學士榮譽學位。 在學期間，獲頒春天舞台獎學金及兩度獲辦迪士尼獎學金，並於2017年，獲提名香港舞蹈年獎【傑出女舞蹈演員演出】。
2014至2020年間，加入城市當代舞蹈團成為全職舞者，曾與多位著名編舞家合作，包括桑吉加（內地）、黎海寧（香港）、金在德（韓國）、陳小寶（澳洲）等。 其間隨團到訪，以色列、日本、澳洲、臺灣等地演出。 近年編舞作品，包括《遊離份子》（2021）《被扔到世上的石頭》（2016）。
麥氏另亦醉心研究頌缽療法及瑜伽，祈望於舞蹈與身心靈的生活 哲學融合，與大眾分享身心合一的身體美學。
《當下》（香港）
黃氏現為自由身表演者、編舞、舞蹈導師。「音樂劇作」創辦人之一。
2006年畢業於香港演藝學院，主修音樂劇舞系。並擁有英國皇家教師協會踢躂舞中級證書。在校期間曾獲取多過獎學金包括成龍慈善獎學金及代表學院前往廣州作交流演出。黃氏自小參與多個合唱團，包括音樂事務處兒童合唱團及青年合唱團，2002年曾到鹿兒島作交流演出。畢業後參與多個音樂劇、舞蹈及戲劇演出包括香港音樂劇藝術學院、香港話劇團、香港舞蹈團、動藝、異人實現劇場、演戲家族、7A班戲劇組、舞合劇場、春天舞台、R&T及標局等。